Backstage: John Galliano Frühjahr/Sommer 2011
Kürzlich haben wir darüber diskutiert, ob Herrenmode spezielle Modewochen erfordert. Man fragt sich jedoch: Wäre das überhaupt eine Frage, wenn Herrenmode aus Markensicht fesseln und inspirieren würde? Im heutigen modernen Klima ist Mode eine globale Branche, daher ist es keine Überraschung, dass viele der Top-Labels der Branche kommerziell geworden sind. Muss die Kreativität jedoch darunter leiden?
Eindrucksvolle Bilder und fesselnde Modenschauen können magische Momente schaffen. Diese einzigartigen Erlebnisse können den Weg für erkennbare Marken ebnen. Nehmen Sie zum Beispiel, Hedi Slimanes Amtszeit bei Saint Laurent . Während Kritiker vielleicht vermutet haben, dass Slimane die Looks der Popmusik-Ära von Kopf bis Fuß nachbildete, hatte Slimanes Produkt eine definierte Ästhetik. Damit brachte es ein dringend benötigtes Drama in die Mode. Wir plädieren für kreativen Ausdruck und werfen einen erneuten Blick auf wichtige Etiketten und ihren Einfluss auf das jeweilige Thema.
John Gallianos Theatrics
John Galliano Herbst/Winter 2011 Herrenmode
Wenn Sie Dramatik in der Herrenmode entdecken möchten, sind Sie beim Klassiker John Galliano genau richtig. Als der Designer noch an der Spitze seines gleichnamigen Labels stand, war er für seine Theaterproduktionen bekannt. Jede Saison stand unter einem großen Thema und einer dramatischen Modenschau. Bei seiner Herbst-Winter-Show 2011 ließ sich Galliano vom Balletttänzer Rudolf Nurejew inspirieren. Das Ergebnis war eine Reise nach Russland und eine üppige Ausstellung von Pelzen und dekadenter Mode. Galliano stützte sich auf das gewagtere Ende des Herrenmode-Spektrums und vermischte meisterhaft historische Referenzen mit furchtlosem zeitgenössischem Stil.
Streit um Dolce & Gabbana-Gerichte
Herbst-/Winterkampagne 2006 von Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana ist die perfekte Studienmarke, wenn es um moderne Modewerbung geht. Lange bevor das Label Millennial-Influencer aufnahm, sorgte es für Kontroversen. Designer Domenico Dolce Und Stefano Gabbana schuf nicht nur unvergessliche Kollektionen, sondern provozierte auch Werbekampagnen.
Die Herbst-Winter-Kampagne 2006 von Dolce & Gabbana löste Empörung aus, insbesondere bei der britischen Advertising Standards Authority. Das UmstritteneIn der Werbung waren messerschwingende Models und ein Opfer mit einem Schuss in den Kopf zu sehen. Die Advertising Standards Authority erklärte, dass die Marke bei der Veröffentlichung der Anzeigen unverantwortlich gehandelt und gegen die Standards des guten Geschmacks verstoßen habe. Ob Sie der Aussage zustimmen oder nicht, die Suave-Kollektion hat bewiesen, dass man tragbare Kleidung herstellen und trotzdem ein Statement setzen kann.
Thom Brownes magisches Reich
Ein Tiermotiv steht im Mittelpunkt der Herbst-Winter-Modenschau 2014 von Thom Browne.
Wenn es um Herrenanzüge geht, kann der Ansatz langweilig sein, aber bei Thom Browne ist das genaue Gegenteil der Fall. Der amerikanische Designer verleiht dem Modebereich Spannung. Auch wenn Browne durch seinen charakteristischen, geschrumpften grauen Anzug berühmt geworden ist, verfügt er über eine sagenhafte Vorstellungskraft. Browne geht mit Sinn für Humor an seine Kollektionen und die dazugehörigen Laufstegshows heran.
Browne nimmt die Ernsthaftigkeit des eleganten Schneiderhandwerks in den Blick und erforscht eine Vielzahl von Themen. Browne legte Wert auf luxuriöse Materialien und Handwerkskunst und wählte für den Herbst/Winter 2014 einen animalischen Ansatz, indem er die Gesichter der Models mit riesigen Masken wie einer Elefantenmaske bedeckte. An Inspiration mangelt es Browne nicht und er bringt als Kreativdirektor auch seine charakteristischen Macken zu Moncler Gamme Bleu ein.
Alexander McQueens dunkles Genie
Alexander McQueen stiehlt eine Seite aus dem Seltsamer Fall von Dr. Jekyll und Mr. Hyde für seine Herbst-Winter-Kollektion 2009.
Obwohl viele argumentieren mögen, dass Mode nicht unbedingt Kunst ist, kam Alexander McQueen nahe. Niemand hat die Leichtigkeit des dramatischen Gespürs des verstorbenen Designers für Mode ganz eingefangen. McQueen gilt als einer der innovativsten Designer Großbritanniens und vertrat provokante Themen und gewagte Mode.
Dies brachte ihm die Titel „Enfant terrible“ und „Hooligan der englischen Mode“ ein. Als McQueen 2004 Herrenmode auf den Markt brachte, bewies er sein Gespür für die Balance zwischen elegantem Schneiderhandwerk und progressivem Stil. Bei der Auseinandersetzung mit britischen Themen bezog sich McQueen oft auf klassische Inspirationspunkte wie die von Robert Louis Stevenson Seltsamer Fall von Dr. Jekyll und Mr. Hyde 
. Intelligente Referenzen garantierten eine Konvergenz von Interesse und Tragbarkeit.
Riccardo Tiscis Givenchy
Rodrigo Braga und Jarrod Scott stehen im Mittelpunkt der Herbst-Winter-Kampagne 2012 von Givenchy.
Riccardo Tiscis Vorliebe für dunkle Inspirationen, auffällige Drucke und Grafiken trug nicht nur dazu bei, seinen Mann bei Givenchy zu definieren, sondern trug auch zu einer der markantesten modernen Marken bei. Begriffe wie kantig, geheimnisvoll und okkult charakterisieren den Givenchy-Helden des Designers. Tisci hatte keine Angst davor, die Grenzen zu überschreiten, sei es mit religiöser Ikonographie, Nasenringen oder Overknee-Herrenstiefeln. Durch die Zusammenarbeit mit Fotografen wie Mert & Marcus war Tiscis Vision vom Laufsteg bis zur Kampagne konsistent.
